La XL edición de la Feria del Libro de Valladolid calienta motores

La Feria del Libro de Valladolid abrirá sus puertas el próximo 27 de abril en su 40 edición, que contará con la presencia de 130 escritores de siete países y en la que se presentarán 50 obras, según anunció hoy su director, Diego Valverde.

Este certamen literario volverá a retomar su vocación internacional para centrar especial atención en los autores y peculiaridades lingüísticas de Colombia, que prestarán su acento al 'Encuentro en Castilla y León', subtítulo que desde hace seis años mantiene la cita anual con la literatura en la capital de la comunidad, y en la que participarán escritores como Santiago Gamboa, autor de 'Los impostores', y Juan Gabriel Vásquez, que recientemente ha publicado en España 'Historia secreta de Costanagua'.

Uno de los mayores alicientes de esta edición, una vez más organizada por el Ayuntamiento, será la presencia del filósofo Fernando Savater, que ejercerá de pregonero y mostrará al público vallisoletano su nuevo ensayo, 'La vida eterna', un ensayo en el que trata las creencias religiosas desde diversos puntos de vista tales como, los integrismos religiosos o la relación religión-Estado.

Entre las diversas actividades que ofrecerá esta cita, con los autores como participantes, las mesas redondas y los debates cobrarán el protagonismo habitual, que ya acostumbra a ofrecer a los asistentes del certamen, y de los cuales destacarán aspectos tan actuales y controvertidos como la Ley del Libro, que recientemente fue aprobada en el Congreso y que contiene el polémico canon por préstamo bibliotecario.

Autores de renombre como el poeta y Premio Cervantes de las Letras Antonio Gamoneda, la escritora y única mujer en la Academia Española, Ana María Matute o la autora y filósofa mallorquina, Carmen Riera, destacan entre el extenso elenco de personalidades literarias que acudirán a la cita, y a los que acompañarán artistas de otras modalidades como el cantante Luis Eduardo Aute y el director de cine Agustín Díaz Yanes para tratar las relaciones entre música y literatura y a reflejar la 'España de Alatriste' en dos mesas redondas.

El acontecimiento tendrá lugar en Campo Grande, donde, además de las casetas, se instalarán dos carpas, una para los actos y encuentros oficiales, y otra para la biblioteca y las actividades infantiles y juveniles, entre las que destacan talleres de animación a la lectura y de creación literaria.

Este evento tomará el relevo de la XVII edición de la Feria del Libro Antiguo y de Ocasión de Valladolid, cuya clausura está prevista para el día 23 de abril, tras tres semanas de revalorización y promoción del patrimonio bibliográfico español, y en el que se ha mostrado al público lector alrededor de 100.000 volúmenes que abarcan el periodo de existencia del libro.

Foto: yahoo

Tipo suspende el autobús al Viñarock

La tienda de discos Tipo ha tenido que suspender el viaje que había programado para asistir al festival de música Viñarock debido a que no ha salido gente suficiente para completar un autocar.

La alternativa que la tienda ha dado a aquellos que se habían apuntado para llegar de esta forma al festival que se celebra en la provincia de Castellón es la de desplazarse a Salamanca donde sí ha salido el viaje.

Otra alternativa para ir desde Valladolid es desplazarse hasta Madrid, desde donde salen autobuses que llevan a Benicàssim, ciudad donde se desarrollará el festival musical este año.

Amar soñando

El grupo de teatro de la Residencia Universitaria Alfonso VIII celebra sus diez años de existencia con la representación de “El sueño de una noche de verano”, de William Shakespeare, en la Sala Borja, los días 13, 14, 15 y 16 a las 20 horas.

En el estreno de ayer los nervios se hicieron presentes en los primeros minutos de la representación, pero después la trama fluyó con ritmo sobre el escenario entre grandes discursos de amor y saltos de hadas y duendes.

“El sueño de una noche de verano” mezcla de forma magistral la realidad con los sueños, para contar las diversas historias acaecidas en torno a la boda entre el duque Teseo y la reina de las amazonas Hipólita. El amor y el desamor muestran todas sus caras a unos confusos amantes que no saben si sueñan o si están despiertos.

Lo mejor del montaje es la parte de los cómicos, con actuaciones desternillantes de María Fernández y David Seco como Fondón y Flauta, representando la trágica comedia de Píramo y Tisbe. Visualmente destacan la iluminación de las escenas nocturnas y el vestuario de las hadas.

Las entradas para disfrutar de esta representación se pueden adquirir anticipadamente por tres euros en el “Café El Doctorado, “El Tío Molonio” y en la cafetería de la Residencia Universitaria Alfonso VIII; y los días de representación por cinco euros en la taquilla de la Sala Borja.

La Suite 156 de Picasso se expone en Valladolid

Foto: Alberto Castellano

Valladolid disfruta desde ayer de la Suite 156 de Pablo Picasso, una serie completa de 156 grabados en cobre, que el pintor malagueño realizó entre 1970 y 1972, y que se exhibirá en el Museo de la Pasión hasta el 20 de mayo.

Estas estampas, pertenecientes a la colección Bancaja, destacan el virtuosismo de un artista anciano, que con 90 años y consciente de su inminente entrada en la Historia del Arte, decidió visionar sus recuerdos y crear un libro escrito sobre ellos a base de imágenes. En este compendio de su vida, Picasso demostró su entrega infatigable a la pintura, y optó por reflejar en cada uno de los grabados su interés sobre el cuerpo humano, por el que siempre mostró un gran afán en destacar su erotismo, y del cual decía “el arte, o es erótico o no es arte”.

La Suite 156 permite percibir el magistral dominio del pintor sobre la línea, a quien no le temblaba el pulso a pesar de su edad, que creaba composiciones ilusorias con un dinamismo pasmoso, en búsqueda de conseguir ritmos simples mediante el virtuoso manejo de los trazos.

Gracias a un proceso de grabado caracterizado por su excelsa y cambiante heterogeneidad, Picasso se propuso homenajear a grandes creadores que él mismo admiró, e hizo alarde de su memoria selectiva para dedicar varias láminas a los venerados Rembrandt, al francés Ingres, de quien retomó temas como desnudos femeninos de líneas sinuosas, o del impresionista Edgar Degas, espejo del artista español en cuanto al predominio de las líneas sobre el color y de las bailarinas o escenas cotidianas de mujeres como objeto de estudio.

Con una doble relación que el autor pretendió establecer con la sexualidad y con la Historia del Arte, y en aras de rendir culto a sus artistas predilectos, este legado artístico se presenta en Valladolid como una de las exposiciones más interesantes del año en la capital de Castilla y León, que dará la oportunidad a los ciudadanos vallisoletanos de conocer un poco más sobre un Picasso observador y vehemente en su obsesión por indagar aún más en el erotismo del ser humano.

Mañana se inaugura el Centro Cultural Miguel Delibes

A pesar de que la apertura oficial por los Reyes esta prevista para junio, el nuevo Centro Cultural Miguel Delibes, localizado en Villa de Prado, se inaugurará mañana con un concierto de la Orquesta Sinfónica de Castilla y León (OSCyL).

Para la construcción de este nuevo edificio, diseñado por el arquitecto catalán Ricardo Bofil y concebido como una "ciudad de la cultura", la Junta de Castilla y León ha invertido 72,5 millones de euros.

Se trata de una construcción que ocupa 45.000 metros cuadrados de superficie útil, distribuidos en tres cuerpos: el Auditorio y la sede de la OSCyL, en la parte central; un recinto de Teatro Experimental y la sede de la Escuela Superior de Arte Dramático y de la Escuela Profesional de Danza, en el ala derecha; y una Sala de Música de Cámara y la sede del Conservatorio Profesional en el ala izquierda.

Este nuevo edificio, que ha recibido el nombre de "Ondas" por su cubierta acristalada, dotará a Valladolid con "el auditorio más grande de Europa" según su arquitecto, con una superficie de 5.500 metros cuadrados y una capacidad para 1.800 personas.

El espectáculo de inauguración, presidido por Juan Vicente Herrera, dará comienzo mañana a las 20,00 horas y tendrá una duración aproximada de hora y media.

Foto: http://www.skyscrapercity.com/showthread.php?t=452324

Diferentes perspectivas en la primera jornada del III Homenaje a Los Beatles

Aprobado alto. Ése es el balance de la primera jornada del III Homenaje a los Beatles, en la que saltaron a la palestra Jesús Prieto, Pitti, Descargando Bidones y Las Vacas Argentinas; formaciones que, en sus diferentes concepciones musicales y con distinta suerte, interpretaron algunos de los temas más característicos de la mítica banda de Liverpool. Los fondos obtenidos con las entradas del concierto irán destinados a la Asociación Española Contra el Cáncer (AECC).

La velada comenzó con aproximadamente media hora de retraso sobre el horario previsto y los primeros en pisar el escenario de la Sala Polar fueron Las Vacas Argentinas, grupo pop local que lidió con cuatro versiones, con más pena que gloria y en medio de algún problema técnico que atribuyeron a la ya clásica excusa de "las cosas del directo", entre las que destacó una canción que es fija en su repertorio: Get Back. A pesar de ello, su falta de chispa y su nula capacidad para transmitir algún atisbo de energía sobre el escenario hicieron que el público omitiera el trámite casi obligado del bis.

La sorpresa de la noche llegó cuando apareció Descargando Bidones, una banda del municipio de Aldea de San Miguel que, con un estilo propio, contundente y claro se ganaron al público desde los acordes iniciales de su primera versión: Help!. Y es que su potencia sobre el escenario, su dinamismo, la efectividad de todos los miembros del cuarteto y el trabajo que se palpaba en alguna de las versiones, supusieron unos minutos de buena música culminados por el Back In The USSR y un tema propio, Our Fucking Inferno, que dio cuenta de las raíces punk de la formación.



CABEZA DE CARTEL. La noche finalizó con la actuación de Jesús Prieto, Pitti. Miel sobre hojuelas. El veterano músico vallisoletano ofreció cuatro temas instrumentales en los que exhibió su virtuosismo, su camaleónico estilo y su experiencia sobre las tablas. El público se volcó especialmente en el estribillo de la canción, With A Little Help From My Friends, que corearon una y otra vez entre los destelleantes punteos del guitarrista.

Este tercer homenaje se completará hoy viernes en la Sala Wallaby con los conciertos de Los Placeres, Fab2, Jenny Jammes y el conjunto cacereño, Punto Muerto; y mañana sábado con la Sala Polar de nuevo como escenario y con las actuaciones de StealWater, Sin Arreglo, Blues'N'Roots y RetroBeat. Ambas sesiones están previstas para las 9 de la noche y la entrada tendrá un precio de 3 euros.

Mclan y Fangoria serán parte del cartel de San Pedro Regalado

Los grupos Mclan y Fangoria, entre otros, serán los encargados de poner la nota musical en la festividad de San Pedro Regalado. Entre los días 11 y 14 de mayo, la Plaza Mayor se convertirá en un escenario al aire libre que dará cabida a todo tipo de amantes de la música.

El próximo 11 de mayo los murcianos Mclan darán el pistoletazo de salida a esta serie de actuaciones musicales organizadas por el Ayuntamiento. Carlos Tarque y su grupo presentarán su último trabajo, "Retrovisión 1995-2006", un álbum que recoge los mejores cortes de estos diez años de carrera profesional.

Para los más mayores o seguidores de la canción española en general, los organizadores han apostado por Isabel Pantoja, que llegará a la ciudad al día siguiente. La tonadillera presentará su trabajo "Diez boleros y una canción de amor" y repasará también éxitos de toda su carrera.

El 13 de mayo será el día de Fangoria. Olvido Gara y Nacho Canut demostrarán una vez más su originalidad en el escenario con un espectáculo de electro pop que forma parte de su gira por toda España. Una gira de presentación de su último álbum, "El extraño viaje", el primero producido por ellos mismos.

"Criticar por criticar", el primer single, ya ha sido número uno en ventas, así como el disco, que ha alcanzado el oro por más de 50.000 copias vendidas.

El broche final a este conjunto de conciertos lo pondrá la cantante madrilena Malú. La artista presentará "Desafio", álbum grabado entre Madrid y Londres y con el que está llevando su gira por varios puntos del territorio español.

Esta serie de conciertos supone el anticipo del "Valladolid Latino 2007", acontecimiento que hace de nuestra ciudad un punto encuentro para la música en castellano.

Foto: http://elfindelosdiasgrises.blogia.com

Las entradas para el 'Valladolid Latino 2007' costarán 10 euros más que el pasado año

Durante la presentación del festival 'Valladolid Latino 2007' que se ha producido hoy, se ha dado a conocer los precios de las entradas que para esta edición han subido un 66 por ciento con respecto a la primera edición que se celebró el año pasado. El precio de las localidades, que saldrán a la venta el próximo martes, han pasado de 15 a 25 euros. Parte de la recaudación irá a parar a Unicef.

Tras el rotundo éxito que obtuvo en el 2006, este festival de música pop volverá al Nuevo Estadio José Zorrilla el próximo 19 de mayo con motivo de las fiesta de San Pedro Regalado, y tendrá como artistas invitados a Alejandro Sanz, Miguel Bosé, La Oreja de Van Gogh, Juan Luis Guerra y Manuel Quijano, componente del grupo Café Quijano. Además, según adelantaron el alcalde y la concejala de Turismo, Mercedes Cantalapiedra, habrá otros artistas conocidos, pero no dieron a conocer sus nombres.

El festival, que el año pasado estuvo encuadrado dentro de la conmemoración por los 500 años de la muerte de Cristóbal Colón en la ciudad, consiguió congregar a más de 20.000 personas en el recinto deportivo, en la que significó una fiesta de la canción en castellano y de la unión de la música latina con las actuaciones de cantantes como Amaral, Andrés Calamaro o Julieta Venegas.

Foto: www.terra.es

Música, solidaridad, ayer y hoy

Si se combina una buena causa con algunos de los temas más radiados en los últimos meses, y se añade alguna versión de la época dorada del pop español, se obtiene como resultado un concierto que se sabe que va a gustar entre el público, en su sentido más amplio. Esta fórmula aplicaron ayer en la sala Polar Adolfo y Pablo, miembros de la formación Código 84 que, junto a Daniel a la batería, ofrecieron una velada musical cuyos beneficios irán destinados a SED (Solidaridad, Educación y Desarrollo) y a la Compañía Amor de Dios.

Durante la actuación, compuesta exclusivamente por versiones, el trío interpretó algunos de los éxitos por antonomasia de la música española de los últimos 25 años como La chica de ayer, de Nacha Pop, Promesas que no valen nada, de Los Piratas, o Insurrección, de El Último de la Fila. Además, dieron cuenta de algunos de los artistas que más protagonismo tienen en las radiofórmulas en la actualidad y sacaron de su chistera temas de Fito y Fitipaldis, M-Clan o Amaral, para el beneplácito de un público que recitó casi al dedillo las letras de las últimas canciones del concierto y que obligó a los músicos a tocar dos bises antes de abandonar el escenario.

La sesión contó también con la colaboración del cantautor Ángel Stanich, que saltó a la palestra con su guitarra para tocar junto a los tres protagonistas de la noche la canción Cadillac Solitario, de Loquillo y los Trogloditas, la cual concluyó con el estribillo de la famosa canción de Joaquín Sabina, Calle Melancolía.


MÚSICA DE CANTAUTOR. La formación Código 84, como explica su guitarrista y principal compositor, surgió hace tres años y está formada por Adolfo, Pablo y Gabriel (este último ausente ayer). Actualmente, y con artistas como Fito y Fitipaldis y Joaquín Sabina como referencia musical, cuentan con un repertorio propio en el que predominan las letras de amor, desencuentro y crítica social. Hasta el momento han hecho dos maquetas y han actuado dos veces en el Café Teatro, otras dos en salas de la capital leonesa y una más en Pedrajas de San Esteban. Está previsto que vuelvan a la capital vallisoletana el próximo mes, ya con la plantilla al completo.

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Fotos: Rubén Arranz

Riki López bañó de hilaridad al público del Café teatro con sus “notas” de humor

Foto: Ángel González

Riki López asombró ayer al reducido pero solazado público del Café Teatro con su espectáculo musical y humorístico, en el que consiguió sublimar la cotidianeidad monótona de la vida en arte con sus canciones llenas “de mala uva” en su espíritu serio, para criticar desde los temas más banales de sus experiencias hasta los más comprometidos.

Este “cantahumor” mallorquín, con cara tierna a la par que gamberra, que da la impresión de ser el acicate de las fiestas a las que se presencia, se sirvió de su gran don de la improvisación, de un descarado componente teatral y de su chistera acústica para demostrar cómo se puede despertar las carcajadas más desternillantes de los asistentes con un do y un fa como mero acompañamiento.

En el contenido de sus canciones se percibe su deseo de exhibir la creación de personajes que dejan atisbar sus miserias y sus éxitos, evidenciando así una caricatura de la realidad, probablemente originada en sus infinitas experiencias “calaveras” de noches de excesos.

Sus defectos se tiñen de virtudes, porque la sobreactuación que despliega en alguna de sus composiciones se disfraza de un realismo desdibujado, y los chistes fáciles se convierten en preámbulos y acompañamientos de monólogos colosales.

Abrió su repertorio con emancipación, una nueva canción, en principio compuesta para un anuncio de Coca cola, que no llegó a buen puerto, por una estrofa “políticamente incorrecta”, y en la que habla de un muchachito de 35 años que se opone a independizarse del seno de su mamá.

Riki continuó su concierto entre monólogos cargados de ironía y humor, haciendo gala de sus canciones baluarte, de las cuales, algunos de sus protagonistas le han servido inconscientemente para ensalzar mucho más su fama. El busto es mío es un ejemplo de ello; ese “despechado” deseoso de hacer feliz a su mujer con una operación de pecho, que finalmente acabó disfrutando el monitor de su gimnasio, y que terminó colándose en el vestuario de la selección española de Baloncesto cuando ganaron la final del Mundial de Japón. Su compositor se muestra orgulloso de ello y aliviado porque “empezaba a notar que estaba perdiendo público en Asia”.

Para el gusto de todos, el intérprete deleitó a los presentes con otras de sus famosas composiciones rebosantes de un costumbrismo afilado, con una sátira digna de elogio del mejor Larra del Vuelva usted mañana; desde el gran camarero Juan, armado de una tiza y pizarra con pintura blanca de de esa que no se va, donde hoy pone hortalizas sin “h” y mañana verduras con “b” (bar rambo), pasando por un desesperado suicida, que tras sus intentos fallidos de apagar su vida recobra las ganas de vivir por una mujer, y pierde la vida de la manera más absurda (hasta nunca, mundo cruel), hasta un tipo que “se estampa” contra la Cibeles y alega en estado de embriaguez: “mujer tenías que ser” (Cibeles no conduzcas).

Con unas melodías muy simples, este poeta urbano siguió mostrando un repertorio selectivo de sus cinco discos, república anónima (1997), con el sudor de la frente (1998), Rikipitalorio (2000), el hombre más feliz del mundo (2001) y dando el Kante (2007), hasta completar un concierto de 12 canciones que consumió dos horas de risotadas entre los asistentes.

Riki López no dejó a nadie indiferente, unos salieron muy contentos, algunos con lágrimas en los ojos que desprendían hilaridad y otros preguntando ¿cuándo vuelve este figura? Esta fue la imagen que ofreció este “discípulo” de Javier Krahe, que ha decidido seguir su propio camino y exhibirse como un escaparate donde la banalidad se reviste de arte con el humor como lienzo y la guitarra como pincel.

Repertorio completo:
Desenmancipación
Cambiaré
El busto es mío
Menú del Bar rambo
Un mallorquín por Madrid
Canción desesperada
Hasta nunca, mundo cruel
Mantis atea
Madre no hay más que una… y me tuvo que tocas a mí
Superviviente
Cibeles no conduzcas.

Los Rolling volverán a España, pero no a Valladolid

Tras anular el concierto programado en el Estadio José Zorrilla el agosto pasado por una laringitis de Mick Jagger, los Rolling Stones han confirmado que volverán a España el próximo mes de junio para realizar cuatro conciertos, pero en esta ocasión no visitarán la ciudad.

El Estadio Olímpico de Barcelona, Anoeta en San Sebastián y el Estadio Vicente Calderón de Madrid serán los escenarios en dónde se llevarán a cabo tres de los cuatros conciertos. La otra localidad que albergará un cocierto de la gira "A bigger bang" será El Ejido, que, al igual que la capital vallisoletana, tuvo que suspender el año pasado un concierto por la enfermedad de Jagger.

Los días para la celebración de los cuatro conciertos, según anunció el grupo en una rueda de prensa por internet, serán el 21 (Barcelona), 23 (San Sebastían), 28 (Madrid) y 30 de junio (El Ejido, Almería).

Fito&Fitipaldis llenan el Pisuerga con la gira Por la boca vive el pez

Adolfo “Fito” Cabrales: Voz y guitarras eléctrica y acústica
Carlos Raya: Guitarras eléctrica y acústica y coros
Javier Alzola: Saxofón
José "El niño" Bruno: Batería
Candy Caramelo: Bajo y coros
Joserra Semperena: Órgano Hammond y piano


Fito dejó el Pabellón Pisuerga sin entradas (pese a las promesas del organizador Caja España de vender algunas en taquilla) y ofreció un largo e intenso concierto que hizo vibrar al abarrotado recinto deportivo reconvertido en gran sala musical.

La velada comenzó con la breve actuación de los Zodiac, que en los poco más de treinta minutos que estuvieron sobre el escenario prepararon al público para el concierto que esperaba. De su actuación habría que resaltar una versión de la canción de Burning Mueve tus caderas.

A las diez en punto Fito y los Fitipaldis entraron al escenario tras una curiosa y original presentación en vídeo que más recordaba a una película que a un concierto. Esto servía de anticipo para ver que no sólo se iba a escuchasr música sino también a presenciar un espectáculo muy bien llevado. Comenzó con los temas Un buen castigo y Viene y va, aunque fue con la tercera (Por la boca vive el pez) cuando el respetable coreó con más intensidad las letras.

El grupo bilbaíno continuó encandilando al público, que en más de una ocasión se vio obligado a sacar el mechero en las canciones más melódicas, como Rojitas las orejas. El ex cantante de Platero y tú realizó dos versiones: Callejón sin salida (de Barricada) y Deltoya (de Extremoduro).

El concierto se acercaba al final y Soldadito marinero, La casa por el tejado y Medalla de cartón eran cantadas únicamente por el público, ya que Fito (con su eterno aspecto físico de cabeza afeitada, patillas, una arandela en cada oreja y su característica gorra) se apartaba del micrófono para que sus fieles pudiesen demostrarle que llevaban los deberes hechos.

Dos horas y media después y con un incombustible cigarro pegado a la guitarra del cantante el concierto finalizó paradójicamente con la canción Donde todo empieza.

Foto: Elena Rodrigo

Fotografía japonesa contemporánea

La sala de exposiciones de San Benito acoge la muestra Sol naciente, en la que se exhiben fotografías relativas a la naturaleza destacando sobre todo los paisajes.

Las imágenes plasman también la conjunción del desarrollo urbano y tecnológico de esta superpotencia económica con la belleza de los elementos naturales. Cascadas, montañas o bosques (como el de Tomoko Yoneda titulado The bunker, que se puede ver en la foto) son lo más repetido de la exposición.

Los retratos han sido realizados por siete jóvenes nipones: el mencionado Tomoko Yoneda, Nobuo Asada, Maiko Haruki, Tomoki Imai, Rinko Kawauchi, Rika Noguchi y Takashi Yasumura.

Las fotografías permanecerán en Valladolid hasta el 8 de abril. Los horarios son de 12 a 14 horas por la mañana y de 18,30 a 21,30 por la tarde, excepto los lunes que estará cerrado.

FOTO: Elena Rodrigo

Humor sin edad

"De cierta edad" es el nombre del monólogo a dos voces que interpretaron magistralmente las venezolanas Flora Ovalles primero y Maria Eugenia Ramos "Mau" después, como apertura del espectáculo Un mundo de cuentos dentro del Festival de Oralidad organizado por el grupo de teatro la Carátula ayer en el Paraninfo de la Universidad de Valladolid.

La función teatral comienza con dos monólogos interpretados por las citadas actrices que se complementan a la perfección. Flora Ovalles reflexiona con ingenio sobre la terrible llegada de los 40 y todos los clichés que la rodean y "Mau" amplía la reflexión sobre esa cierta edad hasta llegar a los 50. Ambas demuestran con sus divertidas palabras que no hay ninguna edad de la que uno no pueda reirse.

Cuando ellas abandonan el escenario entre la ovación del público, la luz queda reducida a un foco rojo a media altura que ilumina la delicada figura de Dahd Sfeir, actriz uruguaya de origen libanés, que comienza cantando una de las varias milongas que mezclará con maestría con algunos cuentos humorísticos con personajes tan peculiares como el Tape Olmedo, Comtemporáneo Ido o Enutilo. En estas historias las palabras dibujan los escenario más rocambolescos y las combinaciones más poéticas: "te quiero más que a mis ojos y si me sacan los ojos te miro con los agujeros".

La función terminó con el Teatro Coordinación que añadió un sabor más al agradable gusto que ayer tuvo la oratoria.

FOTO: Ruth de Frutos García

David Bisbal actuará durante las fiestas de la Virgen de San Lorenzo

El cantante almeriense David Bisbal anunció ayer, durante la presentación de su gira 'Premonición', que Valladolid será una de las paradas de entre los más de 60 conciertos que ofrecerá durante cerca de un año por España y Latinoamerica.

Bisbal ofrecerá su espectáculo con motivo de las fiestas de la Virgen de San Lorenzo, el día 7 de septiembre. Además de la capital castellano y leonesa, el artista, que se dio a conocer en el mundo de la canción gracias al programa de televisión Operación Triunfo, estará en León (26 de junio), Salamanca (27 de junio) y Ávila (8 de julio), lo que confeccionará una minigira por la región.

'Premonición' arrancará su viaje el 8 de junio en la localidad almeriense de Roquetas de Mar, finalizando su gira por España el 30 de septiembre en su ciudad natal, Almería. Posteriormente comenzará su gira por Latinoamerica con un concierto el 10 de marzo en Colombia, mientras que el 11 de mayo celebrará el último de sus 67 conciertos de la gira mundial en Honduras.

Foto: Patricia R. Blanco (www.cadena40.es)

Valladolid rinde homenaje a Lola Herrera

La actriz Lola Herrera ha recibido esta tarde un homenaje por parte de todos los vallisoletanos con la colocación de su nombre en una de las plazas del barrio de Las Delicias, en donde vivió hasta la adolescencia.

Lola Herrera, de 71 años de edad, se mostró emocionada durante el acto, en el que además se descubrió una placa con la figura de la vallisoletana. La artista recordó con nostalgia sus años en la ciudad tras su posterior marcha a Madrid, en donde ha fraguado una excelente trayectoria profesional en el teatro, el cine y la televisión.

A la inauguración de la plaza acudieron, además del Alcalde, más de medio millar de ciudadanos que quisieron arropar a la protagonista en su vuelta al barrio que le vio crecer durante los años cincuenta y sesenta del siglo pasado.

Luminoso Drexler

Jorge Drexler (voz y guitarra); Vicent Huma (guitarras); Borja Barrueta (batería y percusiones); Nacho Benedetti (programación de audio y vídeo); Miguel Rodrigañez (contrabajo).

Los 12 segundos de oscuridad de Jorge Drexler se convirtieron anoche en dos horas llenas de luz. El cantante uruguayo ofreció un maravilloso recital intercalando los momentos más íntimos con auténticos vendavales rítmicos.

El escenario del Auditorio de la Feria de Muestras de Valladolid aparecía oscuro, con la única luz y el leve sonido del foco que emulaba al faro de cabo Polonio (paradisíaco lugar de la costa uruguaya donde Drexler compuso parte de su último disco). La música comenzaba a nacer mientras se intuía al cantante sentado en un extremo, susurrando.

Jorge Drexler realizó un repaso de las canciones de su último disco, 12 segundos de oscuridad, a la vez que miraba por el retrovisor recuperando sus temas más emblemáticos, convertidos para muchos en una forma de ver el mundo y en un homenaje a la paz y la convivencia. Nacho Benedetti complementó la voz de Drexler con un recital de sonidos electrónicos que daba un nuevo color a muchas de las canciones, como Transoceánica o Salvapantallas.

Drexler se esconde en la timidez para transmitir su torpeza en los discursos, pero lo cierto es que cuando habla lo hace con total lucidez. Trajo al escenario las palabras de su hijo Pablo para encender una lucecita de alerta sobre el cambio climático. Una luz más.

El público de Valladolid fue conejillo de indias al escuchar la primera vez que Drexler se atrevía a versionar a Leonard Cohen, Dance me to the end of love, porque según aseguró el uruguayo: "Si uno no se divierte en su trabajo...". Jorge Drexler convirtió ayer la música en luz, volviendo a demostrar que nada se pierde, todo se transforma.

Foto: Ruth de Frutos García

Ciclo de Ava Gardner

Caja Duero ofrece los martes 6, 13 y 27 de este mes un ciclo de películas protagonizadas por la actriz estadounidense Ava Gardner.

La primera proyección es hoy. En La condesa descalza, de Joseph L. Mankiewicz, Ava Gardner encarna a una bailarina española que salta de los tablaos flamencos a los platós y mansiones de Hollywood. Comparte protagonismo con Humphrey Bogart, así como con el oscarizado Edmond O'Brien.

El día 13 se pasará Mogambo, de John Ford. En esta ocasión “el animal más bello del mundo” (nombre que le dio su productora, la Metro Goldwyn Meyer, para darle publicidad debido a su atractivo físico) comparte cartel con Clark Gable, con quien vivirá un romance en el transcurso de un safari por África.

La última cinta será La noche de la iguana, dirigida por John Huston, el día 27. En esta ocasión trabaja junto a Richard Burton y Deborah Kerr, y el argumento es la aventura que un guía turístico tiene con una miembro de la expedición y la posterior llegada a un parador regentado por una antigua amante suya.

La proyecciones son a las 19:30 horas en el cine Manhattan y las entradas se podrán recoger en taquilla a partir de las cinco de la tarde.

Concha Buika y Jorge Drexler en Valladolid

La cantante balear Concha Buika (Palma de Mallorca, 1972) tocará en Valladolid el próximo sábado 3 de febrero a las 20:30 en el teatro Calderón. La entrada oscila entre los 8 y los 24 euros.

Esta descendiente de la etnia boobe, de Guinea Ecuatorial, presente su segundo disco, Mi niña Lola, que combina diferentes estilos (copla, soul, jazz o flamenco, adoptado por su crecimiento entre gitanos) al interpretar clásicos como Ojos verdes, Te camelo o el tema que da nombre al álbum.

En los años 90 colaboró en producciones como Ombra (de la Fura dels Baus) o en la banda sonora de la película Km.0 . A principios de esta década cantó en algunos casinos en Las Vegas.

Buika, con su peculiar mezcla de estilos, es una de las artistas más espontáneas en la escena musical española actual.

DREXLER. Por otro lado, el cantautor uruguayo Jorge Drexler (Montevideo, 1964) presentará en el Auditorio de la Feria de Muestras su trabajo 12 segundos de oscuridad (2006). Será el miércoles 7 de febrero a las 20:30. La entrada cuesta entre 9 y 14 euros y puede adquirirse entre los días 1 y 5 en Caja Duero o el día del concierto a partir de las 17 horas.

Drexler se estableció en Madrid después de ser telonero de Sabina en 1995 y alcanzó su mayor cota de popularidad diez años después cuando se convirtió en la primera persona de su país en conseguir un Óscar.

Este premio lo consiguió en la categoría de mejor canción original por Al otro lado del río (de su álbum Eco²), tema incluido en la banda sonora de la película Diarios de motocicleta, que narra el viaje que Ernesto Che Guevara llevó a cabo durante su juventud a lo largo de Sudamérica. Al recoger el galardón se tomó su particular revancha al cantar a capella la canción premiada, ya que al principio de la gala había sido interpretada por Antonio Banderas junto con el guitarrista Carlos Santana, debido a que los organizadores no creían que Drexler fuera suficientemente conocido.

Sus canciones han sido grabadas, entre otros, por los españoles Ana Belén, Víctor Manuel, Miguel Ríos o Rosario Flores, el cubano Pablo Milanés o el israelí David Broza.

Foto: http://www.educared.org.ar/guiadeletras

Puagh se despide de sus seguidores

El grupo vallisoletano Puagh abandona los escenarios tras más de quince años dando guerra con sus guitarras y sus canciones reivindicativas. A lo largo de su trayectoria ha seguido fiel a sus principios de denunciar las injusticias sociales e intentar cambiar la sociedad, a su manera, con la fuerza de su música.

El viernes 26 y el sábado 27 darán sus dos últimos conciertos en la capital vallisoletana en la Casa Babylon a las diez de la noche. Despedir a este grupo de " insano hardcore punkzelano", como ellos mismos se definen, no costará más que cuatro euros, un precio realmente asequible para que sus seguidores puedan decirles adiós.

El sábado 27 además se grabará en directo un cd y dvd del grupo vallisoletano. Una buena forma de despedirse de sus seguidores y amigos. Así, los que decidan acudir al último concierto de Puagh podrán tener un recuerdo de los últimos días de su grupo.

15 AÑOS EN LA CALLE. Puagh nació en 1991 en Valladolid. Sus canciones están relacionadas con temas como el capitalismo, la corrupción sindicalista o la comercialización con las bandas musicales. Destacan algunas canciones como la versión que hicieron del tema de Sánchez Ferlosio "Los Solidarios", sobre Buenaventura Durruti, Ascaso y García Oliver.

En 1993 editaron Bienvenidos a las delicias del capitalismo donde denunciaron los excesos del capitalismo a través de la multinacional McDonalds. Otros discos suyos son Quién pondrá fin a esta locura, El ritmo de las ideas o Diario de una democracia.

Foto: www.puagh.com